北京聲樂培訓(xùn)風(fēng)華國(guó)韻音樂培訓(xùn)老師向?qū)W員講解了聲樂考試中要注意的五個(gè)細(xì)節(jié)，以利于學(xué)員的聲樂考試。

       ①歌唱姿態(tài)的培養(yǎng):歌唱時(shí)為了使聲音通暢、呼吸均勻、身體有支點(diǎn)，保持一個(gè)良好的歌唱姿態(tài)是一個(gè)不容忽視的問題。站立的姿勢(shì)應(yīng)與平常的站姿有所區(qū)別。要自然舒展,兩腳稍稍分開,感覺人很挺拔。身體各部位既不能緊張又要積極;既要放松又不能松垮。學(xué)習(xí)聲樂樂器就是自己的身體，要想使這個(gè)樂器發(fā)出悅耳的聲音，就要把呼吸、肌肉、聲帶、歌唱機(jī)能等調(diào)節(jié)到最佳狀態(tài)。而這些都必須在具備良好的歌唱姿態(tài)的前提下來(lái)完成。

　?、诟璩粑恼{(diào)整：呼吸較之美妙的嗓音更重要。“要有完美的歌唱，掌握正確的呼吸方法對(duì)于學(xué)習(xí)聲樂的人，可以說(shuō)已經(jīng)成功了90%”。這是女高音歌唱家梅爾芭說(shuō)過的。由于歌唱的呼吸需要隱藏在身體內(nèi)部的橫膈膜來(lái)運(yùn)動(dòng)，在初學(xué)階段是一個(gè)很難用語(yǔ)言來(lái)形象描述的問題。歌唱呼吸通常采用胸式呼吸或腹式呼吸。更多地是采用胸腹式結(jié)合的呼吸方法。歌唱的呼吸與歌唱的姿態(tài)有著密切的關(guān)系。只有在良好的站立姿態(tài)基礎(chǔ)上，身體各部位舒展放松，將氣息緩緩吸到肺的底部，兩肋擴(kuò)張給肺部提供足夠的空間迫使橫膈膜下降。氣息吸進(jìn)之后要學(xué)會(huì)保持。胸肺腹部要盡可能保持吸氣時(shí)的擴(kuò)張狀態(tài)，不能一張嘴把氣全部呼出去。要根據(jù)歌曲音樂的需要有節(jié)制地控制氣息的呼出量。無(wú)論是呼還是吸，應(yīng)該是在舒服、自然、輕松愉快的情形中進(jìn)行。比如小孩子在睡覺時(shí)，腹部是一漲一縮的，背部也是有起伏的。這正是歌唱需要追求的呼吸方法。

　?、郯l(fā)聲訓(xùn)練：歌唱時(shí)所發(fā)出的聲音與我們?nèi)粘Ｕf(shuō)話的聲音是不同的。它除了自身所具備的聲音條件以外，還需要長(zhǎng)期正確的聲音訓(xùn)練而產(chǎn)生具有彈性的、有光澤的美妙聲音。通過發(fā)聲來(lái)訓(xùn)練聲音與氣息的搭配，調(diào)整身體各部位在歌唱時(shí)的平衡是聲樂學(xué)習(xí)最基礎(chǔ)的訓(xùn)練。發(fā)聲訓(xùn)練應(yīng)本著從簡(jiǎn)單到復(fù)雜、從平穩(wěn)到多變的訓(xùn)練原則。在發(fā)聲練習(xí)過程中，體會(huì)打開喉嚨、放下氣息、運(yùn)用身體的共鳴以最少的氣息來(lái)達(dá)到最好的聲音效果。應(yīng)以中聲區(qū)作為基礎(chǔ)，向上向下擴(kuò)展音域。

　?、芨璩?xùn)練：由于發(fā)聲練習(xí)的旋律較平穩(wěn)，起伏不大，多按照音階、音程等較規(guī)律地進(jìn)行。經(jīng)過一段時(shí)間的訓(xùn)練，歌唱發(fā)聲器官和肌肉會(huì)逐漸適應(yīng)發(fā)聲要求。有不少學(xué)生在發(fā)聲練習(xí)時(shí)聲音和氣息能按要求做的很好，可是一旦唱歌聲音就找不到感覺了。這說(shuō)明歌唱的發(fā)聲技巧還不能夠運(yùn)用自如，歌唱中的母音連接還不能建立在相對(duì)統(tǒng)一的空間狀態(tài)上，樂句的長(zhǎng)短不一和強(qiáng)弱對(duì)比所造成的氣息支持上的不斷變化。要想把歌唱得優(yōu)美動(dòng)聽,真正做到字正腔圓,聲情并茂，就必須在歌唱訓(xùn)練過程中全面地培養(yǎng)自己的音準(zhǔn)、節(jié)奏、旋律的流動(dòng)性、樂句的線條、語(yǔ)氣的分寸感等，在聲樂作品中完善聲音技巧和音樂修養(yǎng)。

　?、菸枧_(tái)表演：舞臺(tái)上的一招一式是和生活中真實(shí)感情的體驗(yàn)和積累分不開的。它是生活體驗(yàn)之后經(jīng)過藝術(shù)加工、創(chuàng)作的感情再現(xiàn)。在舞臺(tái)上演唱時(shí)，即不能一動(dòng)不動(dòng)地唱，也不能毫無(wú)目的地胡亂表現(xiàn)。要做到“神形兼?zhèn)?rdquo;，通過恰到好處的表演來(lái)使歌聲和形象完美地結(jié)合，營(yíng)造出歌曲表現(xiàn)應(yīng)有的氛圍。要有良好的臺(tái)風(fēng)，從一走上舞臺(tái)就要溶入到音樂里，落落大方、舉止得體，在有修養(yǎng)的藝術(shù)均衡中去表現(xiàn)音樂，注意在平時(shí)訓(xùn)練的一點(diǎn)一滴中培養(yǎng)演唱的表演能力。

　　聲音就如同一塊寶石，無(wú)論它品質(zhì)如何優(yōu)秀，在沒有經(jīng)過研磨之前，是不會(huì)閃射出耀眼的光芒。從另一個(gè)角度看，如果一塊品質(zhì)優(yōu)秀的寶石，研磨的方法不得當(dāng)，就很可能毀了這塊寶石。因此，風(fēng)華國(guó)韻音樂培訓(xùn)老師強(qiáng)調(diào)，對(duì)于初學(xué)聲樂的學(xué)生來(lái)說(shuō)，選擇一位適合自己的、經(jīng)驗(yàn)豐富的聲樂指導(dǎo)老師至關(guān)重要。聲樂指導(dǎo)老師要能夠把握學(xué)生聲音的個(gè)性，要有靈敏的聽辨力和靈活的方法。就好比是一位經(jīng)驗(yàn)豐富的廚師，憑著自己的直覺就能把各種材料的美味佳肴烹飪出來(lái)。作為聲樂指導(dǎo)教師對(duì)學(xué)生不論是發(fā)聲、咬字、吐字或體會(huì)詞意曲情，把握樂曲結(jié)構(gòu)，進(jìn)行感情著色，甚至對(duì)學(xué)生的生活、愛好、思想都應(yīng)該能提出合理的和有見地的意見來(lái)。要因材施教。不能千篇一律所有的學(xué)生都用同一種方法去訓(xùn)練。好的聲樂指導(dǎo)老師并不一定要具有優(yōu)秀歌唱家的實(shí)力或是有名望的聲樂教育家。他應(yīng)當(dāng)具備最大限度地培養(yǎng)和發(fā)掘?qū)W生潛質(zhì)和才能的能力。在人格、素質(zhì)、技能等諸多方面培養(yǎng)和影響學(xué)生，為學(xué)生設(shè)計(jì)打造美好的未來(lái)。