聲樂藝術(shù)是一門技術(shù)性和實踐性非常強的學(xué)科,僅憑理論知識和文學(xué)資料去進行學(xué)習(xí)是非常困難的,它主要是通過正確的發(fā)聲訓(xùn)練和不斷的歌曲演唱來逐步完成的。每位歌唱者必須通過發(fā)聲練習(xí)的途徑,掌握科學(xué)的歌唱發(fā)聲的基本方法,使歌聲美妙動人。北京聲樂培訓(xùn)風(fēng)華國韻聲樂培訓(xùn)老師為大家系統(tǒng)講解聲樂藝術(shù)。
一、 歌唱發(fā)聲練習(xí)的目的和要求
歌唱發(fā)聲練習(xí)的目的,簡要地說,就是將歌曲演唱中對聲音所需求的各種技術(shù)環(huán)節(jié),通過有規(guī)律、有步驟的發(fā)聲練習(xí),逐步提高歌唱發(fā)聲的生理機能,調(diào)節(jié)各歌唱器官的協(xié)作運動,養(yǎng)成良好的歌唱狀態(tài),使歌唱發(fā)聲的技術(shù)成為歌唱表現(xiàn)的有力手段,為達到聲情并茂的演唱服務(wù)。
我們練聲的目的是要調(diào)整鞏固科學(xué)的發(fā)聲狀態(tài),把良好的歌唱狀態(tài)保持到歌唱中去,改變平時生活中自然的發(fā)聲習(xí)慣,使之成為符合歌唱發(fā)聲的習(xí)慣和狀態(tài),所以必須明確我們練聲的目的,而不是簡單的“開開聲”而已。
歌唱發(fā)聲練習(xí)要求每個歌唱者首先要了解和熟記歌唱發(fā)聲器官的生理部位及其功能,掌握歌唱發(fā)聲的基本原理,全面理解其精神實質(zhì),通過反復(fù)的練聲及歌唱實踐來消化和驗證其歌唱規(guī)律。因此在發(fā)聲訓(xùn)練過程中應(yīng)注意以下幾點要求:
1)每位歌唱者一定要充分理解和運用氣息發(fā)聲和氣息控制的方法(即橫隔膜的呼吸方法),因為在整個聲樂功能系列中,歌唱呼吸是最重要的一環(huán),是整個歌唱建筑的基礎(chǔ),因此必須明確呼吸的重要性,重視練好歌唱呼吸的基本功。
2)打開喉嚨,穩(wěn)定喉頭,是歌唱基本功訓(xùn)練的核心,這是歌唱者聲樂技巧能否順利發(fā)展的關(guān)鍵之一,很多歌唱者聲音上的毛病,多是由于歌唱時喉頭不找開、不穩(wěn)定造成的,而正確的喉頭位置是協(xié)調(diào)呼吸器官的運動,獲得穩(wěn)定、流暢聲音效果的關(guān)鍵。
3)要恰當(dāng)?shù)剡\用好歌唱的共鳴,要使聲音傳得遠,充滿劇場,且圓潤,優(yōu)美動聽,這是要經(jīng)過聲樂培訓(xùn)專門訓(xùn)練的,對于初學(xué)者來說,是比較難掌握的課題。由于共鳴訓(xùn)練常常與其它發(fā)聲基礎(chǔ)要求分不開,因此要求歌唱者通過母音的轉(zhuǎn)換,穩(wěn)定喉頭打開口腔,調(diào)節(jié)氣息等手段,把聲音振響在鼻咽腔以上的高位置頭腔共鳴點上,來增大音量,擴展音域,美化音色,統(tǒng)一聲區(qū),使高、中、低三個聲區(qū)的聲音協(xié)調(diào)一致,天衣無縫,走動自如靈活。
4)正確的發(fā)聲要與正確的咬字、吐字相結(jié)合。通過字、聲結(jié)合的練習(xí)來提高唇、齒、舌的靈活運動能力,使之更完美而生動地表現(xiàn)歌曲和情感和內(nèi)容。
5)在歌唱發(fā)聲時,還要注意對音準(zhǔn)、節(jié)奏的訓(xùn)練,通過發(fā)聲練習(xí),逐步掌握連、頓、強、弱等全面的歌唱發(fā)聲技巧,豐富歌曲的表現(xiàn)手段,增強歌曲演唱能力。
6)在每次練習(xí)時,都要保持正確的歌唱姿勢,正確的歌唱姿勢是進入良好歌唱狀態(tài)的前提。
7)在練聲、唱歌前,一定要摒除一切雜念,穩(wěn)定情緒,要有非常好的心理狀態(tài),要有良好的歌唱欲望,要充滿信心、放松自如地進入歌唱狀態(tài),否則是唱不好歌的。
8)從開始練聲起,就要同音樂結(jié)合起來,即練聲也要有良好的樂感。音程、音階一方面是肌肉、音準(zhǔn)、氣息、共鳴等方面的技術(shù)練習(xí),同時它們又都是樂曲的組成部分,要給它們以音樂的活力和生命。因此練聲一開始,要求每個歌唱者把音程、音階、練聲樂句也唱得悅耳、動聽。以上我們可以領(lǐng)悟到,在歌唱發(fā)聲的過程中,呼吸、共鳴、吐字、表現(xiàn)缺一不行,它們是相互聯(lián)系、相互促進、相輔相成的,這就是我們所要求的“整體歌唱”的涵義。
二、 歌唱發(fā)聲練習(xí)的步驟
歌唱發(fā)聲基本功的練習(xí),一般按音域進展的規(guī)律,可分為三個階段進行。
第一階段
以中聲區(qū)訓(xùn)練為基礎(chǔ),掌握基本的發(fā)聲方法,調(diào)節(jié)和鍛煉肌肉以適應(yīng)歌唱技術(shù)的需要。無論哪一個聲部,都應(yīng)該從中聲區(qū)開始訓(xùn)練。練中聲區(qū)的音相對鞏固后再逐步擴大音域,要知道聲樂學(xué)習(xí)要從基礎(chǔ)入手,中聲區(qū)是歌唱嗓音發(fā)展的基礎(chǔ),基礎(chǔ)必須打得扎實,要記住“欲速則不達”的道理。
第二階段
是中聲區(qū)的基礎(chǔ)上,適當(dāng)擴展音域,加強氣息與共鳴的配合訓(xùn)練,練好過渡聲區(qū)(即換聲區(qū)的訓(xùn)練),為進入頭聲區(qū)的訓(xùn)練打好基礎(chǔ)。第二階段的練習(xí)是關(guān)鍵的一環(huán),需要花費的時間相對也比較長,但千萬要有耐心和信心,不要急于唱高音,要沉得住氣,等這段音域鞏固后,再進入高聲區(qū)的練習(xí)。
第三階段
即高聲區(qū)的練習(xí)可以在比較鞏固上兩個階段的基礎(chǔ)上加強音量音高的訓(xùn)練,進一步擴大音域,做較復(fù)雜的發(fā)聲練習(xí),使各聲種達到理想的音高范圍。這了階級的練習(xí)要特別注意高、中、低三個聲區(qū)的統(tǒng)一,音的過渡不要發(fā)生裂痕和疙瘩,重點是加強頭聲區(qū)的訓(xùn)練,獲取高位置的頭腔共鳴,從而達到統(tǒng)一聲區(qū)的目標(biāo)。這樣我們歌唱發(fā)聲的樂器基本制造完畢,可以唱一般難度較大的歌曲了。
三、 歌唱發(fā)聲練習(xí)的起音
發(fā)聲練習(xí)開始的時候,必然會遇到如何起第一個音的問題,我們稱它為歌唱時的“起音”或“起聲”。歌唱的起聲可分為激起聲、軟起聲、舒起聲。
1、 激起聲
是當(dāng)吸氣完畢后,胸腔保持不動,聲帶先自然閉合,然后,再以恰當(dāng)?shù)臍庀_擊聲帶使之振動發(fā)聲,這樣發(fā)出來的聲音結(jié)實有力,我們在發(fā)聲訓(xùn)練如頓音、跳音的練習(xí)中常常使用,也用這種方法糾正聲帶漏氣的毛病。此時與之相應(yīng)的呼吸方法往往采用急吸急呼。
2、 軟起聲
軟起聲是聲帶在開始閉合的動作時,氣息也同時往外送,開聲門與氣息振動聲帶同時進行。這種方法氣息的沖擊力比較“激起聲”要柔和,發(fā)出的聲音比較平穩(wěn)、舒展。我們發(fā)聲訓(xùn)練中也常常在練連音和長音中采用,同時也用“軟起聲”的發(fā)音方法來糾正喉音的毛病,與之相應(yīng)的呼吸方法往往采用緩吸緩呼法。
3、 舒起聲
舒起聲是聲門先開,然后氣息再振動聲帶,它的特點是先出氣而后發(fā)聲,像嘆氣一樣。在勞動號子中,常常用到這種起聲法。在發(fā)聲訓(xùn)練中,這種方法可用來糾正聲音過于僵硬的毛病,在通俗唱法中使用較多,較口語化??傊?,歌唱的起音首先要精神飽滿,全身協(xié)調(diào),根據(jù)不同類型的練聲曲例來確定起音的方法,注意起音的音量不要過分強,以舒適的mf或mp音量為合適。
四、 歌唱發(fā)聲練習(xí)曲
練習(xí)曲的練習(xí),是發(fā)聲歌唱的重要的基礎(chǔ)訓(xùn)練。練聲曲可以用各個母音或混合母音或子母音混合音,也可以用音階的音名1234567等等來練唱,也可以在練聲曲上安排歌詞來練習(xí)叫帶詞練習(xí)。發(fā)聲練習(xí)過程中,是以聲音效果和發(fā)聲器官肌肉適度的標(biāo)準(zhǔn)去調(diào)整發(fā)聲器官的機能和狀態(tài)的,每個人的發(fā)聲器官的構(gòu)造、嗓音條件、聲音類型、發(fā)聲習(xí)慣各不相同,因此,并不是每一種類型的練習(xí)都必須唱,而是有計劃、有針對性地進行選擇練習(xí),
[2樓]:
繼續(xù)
1、“哼鳴”的基本練習(xí)
一般在開始練聲時,先練練“M”是有益的,因為發(fā)這個音容易達到高位置和靠前、明亮、集中的效果。練習(xí)哼鳴時首先上下唇自然地閉上、口腔內(nèi)部要打開,好象閉口打哈欠的感覺,感到聲音向高位、額竇、鼻竇處擴展,但切勿把聲音堵塞在鼻腔里,否則會發(fā)出鼻音。
2、母音的練習(xí)
除進行哼鳴練習(xí)外,更多地是進行母音的練習(xí),如a,i,o,u,e等單母音練習(xí),也可用混合母音練習(xí)如ma,me,mi,mo,mu等等。
3、連音練習(xí)
人們常說:“不會連貫就不會歌唱。”歌唱聲音的主要表現(xiàn)力就在于聲音的連貫優(yōu)美,只有連貫的聲音才能唱出動人的旋律線來。為了使聲音有更多的連貫性,可以將練習(xí)的音域相對拉寬些,練習(xí)也可以隨之難度更大些。
4、頓音練習(xí)
頓音唱法又稱為斷音唱法。要求唱得清晰,短促,靈活,富有彈性,集中感強。練習(xí)時要注意一字一音的靈活性和一字一音的連貫性。
5、連音和頓音結(jié)合的練習(xí)
在基本掌握了連音和頓音唱法的基礎(chǔ)上,可以加連音、頓音結(jié)合在一起的練習(xí),這樣有利于歌唱狀態(tài)的統(tǒng)一,頓音好象是一個“點”,連音像是一條“線”,這樣以點帶線,便聲音的位置統(tǒng)一,并保持氣息均勻流暢。
6、保持共鳴位置不變的練習(xí)
在“哼鳴”練習(xí)中我們已經(jīng)講了找共鳴位置最好的辦法就是體會“哼鳴”感覺,如果這個共鳴焦點找準(zhǔn)了,那么其它所有的音都應(yīng)該向這個哼鳴位置靠攏,這樣才能達到歌唱的高位置,使聲音上下統(tǒng)一。
7、聲音靈活性的練習(xí)
這種練習(xí)主要是為了適應(yīng)歌曲演唱中快速、流動的要求,以達到更積極的身體、喉嚨、氣息的配合。
8、結(jié)合字聲練習(xí)(帶詞練習(xí))
要求根據(jù)詞意富有想象,有意境,有畫面,語氣有表現(xiàn),聲音有樂感,有感情地去唱。力求做到字準(zhǔn)腔圓,以情帶聲,聲情并茂,慢慢地向歌唱歌曲作品過渡。
9、練聲注意事項
1)要注意保護好自己的嗓子,適當(dāng)?shù)鼐毘?,發(fā)聲練習(xí)的時間,初學(xué)時20分鐘一次為宜,以后逐漸地加至半小時或一小時,堅持每天練習(xí)最重要,絕對避免用全音量來練習(xí)。大聲地亂唱,容易使歌唱器官受損。
2)在沒有能力唱高音之前,切勿作高音練習(xí),經(jīng)常唱一組你最滿意的音,選擇曲目更要謹(jǐn)慎,不要唱不適合自己的曲目。
練自己的肺活量,多游泳,多跑步!多看一些音樂錄影帶,看一下其他歌手唱歌時的口型,多模仿!多唱,多練
最好找一個專業(yè)的老師,指導(dǎo)一下,才不會誤入歧途,不會把聲帶損害,要注意唱歌時不要多用自己的聲帶,要讓自己的聲音傳的遠而穩(wěn),注意運用氣息,否則會使聲帶生繭
歌唱是一門藝術(shù),要想提高兒童表現(xiàn)歌曲的能力,應(yīng)給予他們唱歌技巧的訓(xùn)練,訓(xùn)練的內(nèi)容包括:唱歌的姿勢、呼吸、發(fā)聲和咬字等各方面的要求。
一、唱歌的姿勢
正確的唱歌姿勢,不僅是歌唱者良好的心態(tài)的表現(xiàn),而且還關(guān)系到氣息的運用,共鳴的調(diào)節(jié)以及歌唱的效果,在訓(xùn)練時,應(yīng)讓學(xué)生養(yǎng)成良好的演唱習(xí)慣,做到兩眼平視有神,下頜內(nèi)收,頸直不緊張,脊柱挺直,小腹微收,腰部穩(wěn)定。
二、唱歌中的呼吸
首先是吸氣,在做呼吸練習(xí)時,先做好正確的演唱姿勢,保持腰挺直,胸肩松寬,頭自如,眼望遠處,從內(nèi)心到面的表情都充滿情意,然后,“痛快地嘆一口氣”使胸部放松,吸氣時,口腔稍打開,硬軟腭提起,并與提眉動作配合,很興奮地以后腰為主,將腰圍向外松張,讓氣自然地,流暢地“流進”使腰、后背都有“氣感”,胸部也就自然有了寬闊的感覺,比如用“打呵欠”去感覺以上動作。
但呼氣時不準(zhǔn)過深,否則使胸、腹部僵硬,影響發(fā)聲的靈活和音高的準(zhǔn)確,吸氣時不要有聲響,反之不僅影響歌唱的藝術(shù)效果,還會使吸氣不易深沉,影響氣息的支持,所以,在日常生活中要養(yǎng)成兩肋擴張,小腹微收的習(xí)慣。
三、發(fā)聲練習(xí)是歌唱發(fā)聲的一種綜合性基本技能的訓(xùn)練,學(xué)習(xí)唱歌必須以最基本的發(fā)聲練習(xí)開始。
1、做獲得氣息支點的練習(xí),體會吸與聲的配合,利用科學(xué)的哼唱方法,體會并調(diào)節(jié)自己的歌唱共鳴。
2、學(xué)會張開嘴巴唱歌,上下齒松開,有下巴松松的“掉下來的感覺”舌尖松松地抵下牙。
3、唱八度音程時,從低到高,母音不斷裂連起來唱,口咽腔同時從小到大張開。
4、氣息通暢的配合,發(fā)出圓潤通暢自如的聲音。
四、咬字、吐字準(zhǔn)確、清晰
發(fā)音練習(xí)的目的,歸根到底是為了更完善地演唱歌曲,所以必須要注意咬字、吐字的清晰,正確地掌握語言的回聲,明確漢字語言的結(jié)構(gòu)規(guī)律,將歌曲曲調(diào)與咬字吐字結(jié)合起來練習(xí)。練唱時,將每個字按照出聲引長歸韻的咬字方法,先念幾遍,再結(jié)合發(fā)聲練習(xí),以字帶聲,力求做到字正腔圓,聲情并茂,演唱時發(fā)元音的著力點,應(yīng)盡量接近聲區(qū)的集中點,使三個聲區(qū)的共鳴得到銜接和靈活調(diào)整。
歌唱藝術(shù)是聲音與文學(xué)相結(jié)合的藝術(shù),我們唱好歌曲,不能只講聲音,不講感情,反之也不行,我們應(yīng)對歌曲的思想內(nèi)容、表現(xiàn)手法以及詞曲作者、歌曲的時代背景,有個全面的了解和分析,再進行適當(dāng)?shù)奶幚恚迅枨乃囆g(shù)形象準(zhǔn)確完整地再現(xiàn)出來,達到以情帶聲,聲情并茂。
怎樣唱高音
一、人類歌唱本能
你聽過雨夜盲女的哀曲吧?也聽過快樂的男女山歌對唱吧?這些人從未受過聲樂訓(xùn)練,全他們的歌聲也同樣令你感動,因為他們完全發(fā)揮了自然的歌唱本能。我在前面所談的關(guān)于呼吸、發(fā)聲、共鳴、高音的問題,一切都逃不出自然的條件,連帶著一切物理條件,都是根據(jù)自然而產(chǎn)生的。遺憾的是,我們卻往往摒棄這種自然的條件,而去苦苦地找尋一些“捷徑”、“秘訣”,那是很可悲哀的事。
歌唱家在歌唱時,喉頭的作用雖屬,但心力也可左右它。在歌唱時,喉頭的動作完全是自發(fā)的,歌唱家歌唱時,想唱什么音,聲帶張力與振蕩次數(shù)就會完全與 思想吻合。發(fā)聲時當(dāng)然還要用橫膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等快速的力量。一個初生嬰兒,根本不知道這些事,卻能把那些力量用得很好。當(dāng)他哭的時候,哭得很傷心;他笑時,又會發(fā)出悅耳的音調(diào)。由此證明,人生本來就有一種天賦的能力,能夠自由自在地并帶有表情地使用我們的嗓子。
二、先喊出高音來
我們做任何一種運動,比如推鉛球,一定要先有舉得起鉛球的力量。練武術(shù)的人為了增加手腳的力量,先練挑水,手腳有了力量后,才可以在舞大刀時不至于脫手飛了出去。
我們的聲帶,要能夠抵抗下面送上來的高壓,才能發(fā)音。有人問,在高壓的情況下,聲帶發(fā)出聲音會不會發(fā)生喊叫的情況,會不會喊破聲帶呢?不會的,只要保持正確的呼吸及歌唱姿勢,是不會喊破的。至于高音的位置及掩蓋問題,你的高音還未喊出來又怎樣去定它的位置呢?
我們先由下喊起,半音上去,#f2、g2、#g2為止,五個音成一組。開始不要喊太多,因為一上來你的呼吸和歌唱姿勢未必對,要邊唱邊糾正,等各方面都配合好了,不妨多喊一些。等#g2唱好了以后,a2是另外一種呼吸方式。我們知道唱高音時要把氣息用高壓的方式壓上去,實際上在這時要用到腰部的氣(見下節(jié)),用腰部的氣喊好了a2后,再用同樣的氣喊降b2。
一般來說,唱高音聲部的人的高音是天生的,只是我們不去用它罷了。一個女孩子從未受過聲樂訓(xùn)練,一般只能唱到f2,但當(dāng)她突然碰到一件恐怖的事情時,他會情不自禁地尖叫起來,而這一聲尖叫,可能到達highC的f3,但平時無論如何她也不會發(fā)出這么高的音來。所以不要有顧慮,要大膽地喊出高音,多喊是有好處的。
三、呼吸及姿勢
我們?nèi)绻灿袡C會碰見一件十分令人吃驚的事而失聲尖叫,我們一定要記住那個喊叫的姿勢,再拿來唱高音,那就對了。
唱高音不同于唱低音,是將氣壓成一條細線,沖擊聲帶。當(dāng)橫膈膜的力量已經(jīng)用到頂點,而無法加壓時,就須用腰力。前面講過,肺葉比肺尖大,也即是下面比上面大,上面的肺尖被肋骨向外擴張。用腰力,是先用手叉腰(這時不必注意腹肌,在吸氣時它會自然地起作用的),把氣吸到腰的四周,感覺到前后腰部膨脹起來,然后把氣閉進來(張大口,見圖七),用力把腰及肋骨向里一收,胸部向上一挺,你會感覺到壓力壓住了上顎,這就是用腰力的方法。
前面講過,f2--#g2我們用腹肌的收縮來增加壓力,到了a2就用腰力,到降b2時,因為只需要少量的氣(但是要用高壓力的氣),只要將上唇照打呵欠的樣子張開就行了,要露出少許上面的牙齒,舌尖平放在下面的牙齒上,就能唱出降b2來了。由降b2以上,到highC以上的音,方法與降b2是一樣的。
這里再舉一個例子來說明用腰產(chǎn)的力唱高音。
用腰部的力來唱高音,等于將一個長形的氣球充滿氣后,用手將下半部一捏,那上半訓(xùn)就脹滿起來,這好比是橫膈膜已上升到頂點,不能再上升。我們將腰部吸滿了氣,然后整個腰部及下面張開的肋骨向內(nèi)一收,胸部挺出,就好象用手捏氣球的作用一樣,產(chǎn)生了一股強烈、上升的氣流,而這正是我們唱高音要用的。
四、Close及掩蓋
從前學(xué)唱歌的時候,當(dāng)唱到高音,就要Close!當(dāng)時真是“如入五里霧中”。而這個字,中國至今也還有人在用。由于對Close的真正含義搞不清,不知道害了多少男高音,也糟蹋了許多好的聲音。
我對Close的見解是:關(guān)閉下面的共鳴箱,而打開上面的共鳴箱。我們唱高音時需要頭腔共鳴,那就得提高軟蓋。我們開上唇,目的是提高軟蓋,同時還要用腰力來頂開軟蓋。至于今天國內(nèi)有人用“掩蓋”這個名詞,我認(rèn)為比較好,它的意思是高音不可太白,要多少有點掩蓋,就好象上面有一只碗,復(fù)蓋著高音一樣。
我曾經(jīng)向許多老師求教對Close的解釋問題,但都得不到結(jié)果。后來去意大利,請教了一位老師,回答是:我們意大利從來未聽說過這個字。試問:“關(guān)閉”了怎樣唱歌?至于今天我們用“掩蓋”代替“關(guān)閉”來解釋Close,那是很明智的。當(dāng)我們唱高音時,我們的上顎向上提,軟口蓋升高(打呵欠狀),氣壓向上擠,聚到上面,形成一個象教堂那樣的圓頂空間,也就是要讓氣體充滿這個空間,這樣,才會發(fā)出漂亮的高音。如果上面不打開,空氣上不去,哪里還有高音呢?所以,用“掩蓋”也表示了聲音向上集中的意思。我們可以再作一個試驗來找到這個感覺:當(dāng)我們打呵欠的時候,會感覺到上顎部分有涼颼颼的感覺(平時感覺不到的),那就是上面有了一個空間,氣息也進去了。
五、越高越容易
當(dāng)我們練到降b2時,應(yīng)該說已經(jīng)突破了高音的困難,可以很容易地唱到b2、c3、#c3、d3了,因為唱這幾個音的方法與唱降b2的方法并無居的分別。唱降b2時喉嚨已開得比較小了,因為嘴越是張大喉嚨越小,所以,不用害怕更高的音,所需要的是急速的氣來支持高音,而急速的氣,是靠平時的刻苦的氣息練習(xí)得來的。
六、支點與對抗
如用雙手舉起一副石擔(dān),我們的腳是向下踩的,土地是起向上托起的作用;我們的手向上推,而石擔(dān)又是向下壓。于是,這里就有四個方向的力,腳和地面產(chǎn)生了一種對抗,手和石擔(dān)又產(chǎn)生了對抗。我們?nèi)说纳眢w等于氣柱,小腹和聲帶是氣息的兩個支點。氣息往上走被聲帶擋住,這里也有“力”的對抗問題。那么,在歌唱時小腹的支點有無變化?如果有變化是向上,還是向下?關(guān)于這個問題是有爭論的。
唱歌時,氣息不停地向外流出,氣柱越來越短,同時,小腹也向內(nèi)收進來,幫助壓迫肺中的氣產(chǎn)一定的流量呼出。在這樣的情況下,怎么可能把“支點”老是放在一個固定的地方,而不隨著氣息的運用向上移動呢?但我們不可忘記,雖然“支點”隨著氣息的呼出不斷地向上移,還是要保持住那向下壓的力量。試想,我們?nèi)绻玫礁咛幍臇|西,伸長了手仍拿不到時,那么就要在腳下墊一個箱子,如果還是拿不著,只能再加一個箱子,這樣“支點”不就提高了嗎?怎么可能停在下面不動呢?
我在新加坡聽過一個女高音獨唱,她是代表加拿大到各國作巡回演唱的。但她唱到高音時,脖子拉得長長的,讓人看了很不舒服。原來她是專唱德國Lied的,德國派唱法主張“支點”永遠在腹部不變。試問唱高音怎么可以把音管拉得那么長呢?
我們再看看前面所述的打氣筒原理,活塞柄不斷向上推,活塞也隨之漸漸地上去以保持筒身的壓力,氣息則從筒口噴出。如果將氣筒打氣比作人體的歌唱活動,即是說,橫膈膜和聲帶的距離越來越短,所以支點也逐漸改變位置,怎么可能老停在固定的地方不動呢?
七、用工具來測驗
用一塊木板,長度比我們的肩寬一些,寬度比我們的鞋子長度稍寬四角打一個洞,用兩根繩子穿過洞,繩子的長度與我們垂下的手指處相齊(參閱圖八)。我們站在木板上,吸一口氣,然后將氣閉住,張大口用力拉繩子,就可以感覺到什么叫對抗了。這時,我們的腳增加了與地面的對抗,同時也了體內(nèi)的氣息與聲帶的對抗,這樣高音更容易出來。我們還可用可口可樂的空鋁筒(空啤酒筒),剪成象郵票大小的鋁片,將兩片鋁片合起來(用手將鋁片弄得稍彎曲一些),于是合起來的鋁片當(dāng)中就有一個縫。再在鋁片的一頭夾上一片舊綢布(可疊成三根火柴那樣寬),然后用鐵絲將鋁片綁起來,就成為一個哨子。你試吹一個低音,再吹一個高音,從這一比較中就可以感覺到唱高音的氣息和姿勢了
怎樣唱歌
一、氣息
說道這個話題,就有些茫然,因為這是最不好用言語表達的東西。我在唱歌之前,練美聲兩年,給我的感悟很深,氣息基礎(chǔ)對我的幫助很大。一般沒有學(xué)過聲樂的人發(fā)聲很平,就用平常說話的位置(嗓子)發(fā)音,我們叫它聲音發(fā)“白”,沒有色彩、沒有過濾。以下我就表述一下美聲練聲的方法。
聲音應(yīng)該以小腹為根源,想象聲音透過后脊梁,到腦后,到口腔后根,整個聲音應(yīng)是豎立的,靠后的。請找一找這樣的感覺:你大口咬一口蘋果,露出上牙齒,在一口咬下去的同時,發(fā)出“嗯”的聲音,感覺聲音在口腔后部和鼻腔上部的位置,這就是美聲發(fā)聲的一個共鳴點。接下來把氣息下沉,小腹膨脹,稍在小腹用力一頂,在剛才的位置發(fā)聲,男聲喉結(jié)壓下,女聲多注重聲音在腦后靠上的位置,你會發(fā)現(xiàn)聲音比以前要大多了。經(jīng)??繅毩?xí)有助于發(fā)聲,因為靠墻可以接觸你的后脊梁,讓你更容易找到感覺,并且胸腔的共鳴能和墻產(chǎn)生共振,讓你更容易找到胸腔共鳴的感覺。先從“米~媽”的練習(xí)開始,逐步升高,有助于練習(xí)高音氣息;再從高往低練習(xí),這樣反復(fù),總有一天你會找到感覺的。美聲講究“通透”,經(jīng)常想象自己的聲音是豎立的,而不是扁平的;另外還講究的是“共鳴”,聲音通過胸腔或胸腔以上的共鳴后,會很圓潤、飽滿。要體會共鳴,你可以這樣做:閉上嘴巴,發(fā)出“嗯”的音,稍帶點深情的感覺,“嗯”的長一點,會感覺頭和胸前在震動,如果氣息好,這種共鳴會給你的聲音添色不少。仔細聽聽一些高大的美國人講話,就會知道什么叫胸腔共鳴了(外國人的胸腔結(jié)構(gòu)更容易產(chǎn)生共鳴)。
另外我還要提到的是肺活量,歌手演唱需要較大的肺活量,比如一些很長、不換氣的某句旋律,可不要唱完以后面紅耳赤、只喘粗氣。肺活量要經(jīng)常鍛煉身體才能保持。還有就是掌握一定的技巧可以彌補一些肺活量不足的現(xiàn)象。首先就要練氣息,好的發(fā)聲方法它能很好的控制聲音通過嗓門的流量,比如唱到“……不怕你背叛我……”這一句時,氣息不穩(wěn)的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出來,一下就把本來肺活量不足的氣放跑了,如果后面有不換氣的長句不把他憋死才怪。而氣息功底好的歌手能控制這些爆音的流量,演唱時話筒也不會出現(xiàn)一些撲聲。所以我建議大家練聲的時候嘴前放一盞蠟燭,盡量練聲時保持蠟燭不搖晃吧!這樣你的氣就會保持在你的體內(nèi)長一些時間。想想你是一直往外呼氣堅持得久還是憋住不出氣保持得久呢?當(dāng)然這還需要歌手要放松,不要緊張,一緊張,心臟跳動加快,你的氣息就更穩(wěn)不住了
這里我只能講這么多,這些是要靠感悟的。不過我要提醒的是,練聲是演唱流行歌曲基礎(chǔ),千萬不要用練聲的方法直白的演繹流行歌,那樣就過于做作,就會像閻維文唱“一無所有”。
關(guān)于流行歌曲的用嗓,我的觀點是只要符合歌曲意境,要喊要破也未嘗不可,但這些都是美聲中絕對禁止的,所以我們要取長補短,因為我們不是為了唱美聲而練美聲,我們是為了唱好通俗才練美聲,就像武術(shù)要練馬步一樣,你見過打架的時候蹲著馬步打的嗎?
有朋友說這樣的表述很難理解,要我說說流行歌手里誰的氣息很通透,就照著感覺去學(xué)更容易領(lǐng)悟,這也是一個有效的方法。個人認(rèn)為,女歌手你們就多聽一下“張惠妹”的吧,她可是天生通透的氣息;男歌手就多揣摩一下“滿文軍”的吧,他可是真正靠氣息在唱歌的,另外,張學(xué)友的氣息很好,但對于教學(xué),滿文軍更適合
二、高音
這是朋友們最喜歡問的一個問題,用他們的話,因為高音“夠拽”,呵呵!再次補充一下,好的演唱要綜合很多方面,不能說高音越高就是唱得越好。確實,很好的高音能給歌曲的高潮部分增添渲染力,但奉勸朋友們不要只知道高音的價值而忽略中低音,其實飽滿的中低音也很有感染力
唱高音的時候,氣息一定是以小腹、丹田為根基的,京腔講究“丹田氣”也是指的這種發(fā)聲位置。
找找感覺1:如果你是一個女孩,鞋子上突然有一只老鼠,你會怎樣?估計會“啊~”的一聲長鳴,并且還有“假聲”的發(fā)聲位置。等你平靜之后,你在“啊~”一下看,大多數(shù)再也“啊”不上去了。為何?因為你收到驚嚇的的那一刻,你的小腹在緊張,(想想被驚嚇的感覺,是不是全身肌肉繃緊?)正因為有了這樣的根基,加上一股強大的氣流(可以理解成唱歌的氣息),直沖嗓子眼,聲音不高才怪。所以,你可以把飆高音的感覺理解成“緊張”、“振作”,記住,一切以小腹為根基,要唱高音不是抬起頭往上扯的,是感覺重心向下的一種反彈力。
找找感覺2:見過橡皮水管嗎?要水管里的水飆向更遠怎么辦?掐緊水管前端,縫隙一小,壓力增大,水就沖得更遠。其實高音不一定要音量很大,有些歌手演唱高音時唱出很大的聲音,我們說那是用力氣和肺活量在唱,而不是在用氣息和技巧在唱。想象水龍頭理論,應(yīng)該可以悟出些道理。
找找感覺3:地上有一塊很大的石頭,把它搬起來吧。你一彎腰,嘴里數(shù)數(shù):“一、二、三、走……”,我想這個“走”字你一定用了氣息。我不多說了,感覺一下吧,身邊有些什么重的……呵呵!這只是一些我創(chuàng)立的讓你感覺氣息的方法,不正規(guī),但很有效。
還要告訴大家一點,表現(xiàn)高音的能力與你本身嗓子條件有關(guān),如果嗓子天生高亢是很大的優(yōu)勢,比如“孫楠”就是典型的高嗓子,高音演繹不會那么費力。嗓音條件不好的歌手就要靠大量的氣息和方法了,但不管是嗓音條件好或不好,聲音都是通過氣息唱出來的,就像香煙要通過過濾嘴一樣,聲音過濾一下會更美。
另外我還告訴大家一種心理方法,高音時想象你是在面對廣闊的大海高歌,望不到邊的海天一色,這樣的風(fēng)光不值得你大聲吶喊嗎?